Помимо занятий музыкой, Цой ещё и рисовал. Но, в отличие от его песен, его рисунки мало кому известны. Возможно, потому что их сюжеты [[шок-контент|слишком страшны]] для широкой публики. Рассмотрим рисунки Цоя, и для начала — самый безобидный из них.
[[Файл:Рисунок-Цоя-1.jpg|400px|center]]
Совершенно очевидно, что тут изображён концерт: на сцене выступает эмоциональный вокалист, рядом с ним стоит довольно сдержанный гитарист, а публика активно танцует под музыку. По своим прямоугольным очертаниям все присутствующие на рисунке люди совершенно идентичны, и различаются лишь по цвету. Среди них можно выделить три чистых и три гибридных группы:
* '''красные''': вокалист и два человека в зале;
* '''синие''': два человека в зале;
* '''жёлтые''': гитарист;
* '''красно-жёлтые''': два человека в зале;
* '''красно-синие''': два человека в зале;
* '''красно-тёмно-красные''': два человека в зале.
Вполне возможно, что такая дифференциация людей по цвету символизирует дифференциацию людей по каким-либо другим признакам. Например, психологическим: интроверты, экстраверты и [[Абсурдотека:Статья из психологического блога|манипуляторы]], среди которых могут существовать интроверты-манипуляторы, экстраверты-манипуляторы и интроверты-экстраверты. Или, например, по предпочтениям: любители кошачьих лапок, ненавистники кошачьих лапок и любители водки, а также любители кошачьих лапок и водки, ненавистники кошачьих лапок и любители водки, и любители-ненавистники кошачьих лапок.
[[Файл:Рисунок-Цоя-2.jpg|500px|center]]
Толкование этого рисунка значительно упрощает тот факт, что он подписан. Причём, сразу на двух языках — «История любви» и «Love story». По содержанию он представляет собой процесс поедания одного человека другим, осуществляющийся в четыре этапа.
Можно предложить две трактовки смысла данного рисунка.
* '''Версия 1'''. Это ни что иное, как покадровая концепция фотосессии в популярном нынче жанре «Love story», которую Цой сделал для какого-то своего знакомого фотографа. Однако, фотосессия, скорее всего, не состоялась, поскольку влюблённая пара, жаждавшая красивых фоторафий, быстро сообразила, что предлагаемые им действия противоречат УК РФ и для одного из участников грозят смертью{{источник}}, а для другого — лишением свободы на срок в несколько лет. А осуществить задуманное средствами [[фотошоп]]а фотограф не захотел, поскольку пришлось бы слишком долго фотошопить, и никто не был готов оплатить ему столько часов работы. Поэтому влюблённая пара, скорее всего, предпочла более традиционный сюжет фотосессии «Love story», включающий разбрасывание снега или жёлтых листьев в парке — в зависимости от сезона, а также имитацию распития вина из красивых бокалов в комнате фотостудии, замаскированной под уютную гостиную.
* '''Версия 2'''. Это иллюстрация Цоя к строчке из его песни — «Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь — того, чтобы ждать», ведь на рисунке определённо есть и то и другое.
Многие другие рисунки Цоя так же посвящены теме поедания одних существ другими.
<gallery widths="300px" heights="300px">
Файл:Рисунок-Цоя-3.jpg|Цепь питания, превращённая в замкнутый круг.
Файл:Рисунок-Цоя-5.jpg|«Ты мой маленький, ты мой сладенький!»
Файл:Рисунок-Цоя-6.jpg|Мелкие, конечно, человечки, но под винцо сойдут.
Файл:Рисунок-Цоя-7.jpg|Обед красного шестиногого крокодила.
Файл:Рисунок-Цоя-8.jpg|Поедание маленьких человечков как единственное средство защиты от их нашествия.
Файл:Рисунок-Цоя-9.jpg|Тяжеловато нести, зато сколько мяса!
Файл:Рисунок-Цоя-10.jpg|Робот убивает людей — очевидно, с целью последующего употребления их в пищу.
</gallery>
Засилье столь жестоких тем в изобразительном искусстве известного музыканта и кумира советской молодёжи заставляет сделать удручающие выводы.
* '''Вывод 1'''. Виктор Робертович был одержимым едой человеком с плохой контролируемым аппетитом. Его кумиром был [[Робин Бобин Барабек]], и, сочиняя свои песни, он мечтал съесть последнего героя, восьмиклассницу и закусить алюминиевыми огурцами, удобно расположившись на пикник на брезентовом поле. Тем не менее, он был вынужден всё-таки как-то контролировать свой аппетит, поскольку такие наклонности могли бы постепенно привести его к [[глобализация|глобалиации]] — уподоблению шарообразному предмету, и снизить его популярность у поклонников.
* '''Вывод 2'''. Период Перестройки, в который жил Виктор Робертович, был тяжёлым временем для творческой молодёжи. Было сложно заработать искусством на достаточное количество еды, поэтому многие были одержимы мыслями о ней.
= Игрушки Хобарта =
= Игрушки Хобарта =
{{Wikipedia|Игрушки Хобарта}}
{{Wikipedia|Игрушки Хобарта}}
Версия от 14:26, 27 февраля 2020
Игрушки Хобарта
Для людей с оригинально извращённым чувством юмора так называемые «эксперты» из Википедии предлагают статью под названием Игрушки Хобарта
— Шерман-Краб, Черчилль-Крокодил… — Да хватит уже людей обзывать! Ты мне лучше скажи, какие новые танки ты придумал.
~ Перси Хобарт и Дуайт Эйзенхауэр обсуждают танки
Маразм крепчал, но танки наши быстры!
~ Перси Хобарт про достоинства своих танков и тяжёлые условия их использования
Игрушки Хобарта — уникальная коллекция танков 1944 года, разработанная британским дизайнером Перси Хобартом для того, чтобы торжественное открытие второго фронта выглядело как можно более эффектно. В качестве материала для игры Хобарту были предоставлены невзрачные британские танки Черчилль и не отличающиеся ярким внешним видом американские танки Шерман. Результат игры по доработке стандартных танков превзошёл все ожидания.
Уинстон Черчилль — источник вдохновения для создания танка
