Третьяковская галерея

Материал из Абсурдопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Третьяковская галерея – уникальный музей, пополняющий свою коллекцию работами всех посетителей.

Принцип действия[править]

В Третьяковскую галерею приходит посетитель, платит за билет, не подозревая ничего дурного, осматривает экспозицию... А на выходе ему вдруг заявляют: «Не напишешь картину – не выйдешь отсюда».

За всё время существования галереи не нашлось ни одного человека, который не смог бы написать картину и остался бы запертым в подвалах галереи до конца своих дней. Дело в том, что в помощь тем, кто не умеет рисовать, существует популярный жанр живописи под названием «Отвали» «Дай покой душе»:

Разумеется, в галерее оставляют только самые удачные картины, достаточно красивые и соответствующие духу времени. Остальные пускаются по второму кругу и снова служат холстами для написания картин.

«Участь болтунов» (В.В. Верещагин)

Тот факт, что все картины галереи написаны её посетителями, держится в строжайшей секретности. Для обеспечения секретности посетителей запугивают картиной Верещагина «Участь болтунов». За пределами Третьяковской галереи она носит название «Апофеоз войны», чтобы никто не догадался. Сотрудники галереи объясняют, что эти черепа принадлежат тем, кто разгласил тайну галереи. И действительно, тайну никто не разглашает, потому что все боятся.

Старинное искусство[править]

Лавка света[править]

«Паконъ» (Неизвестный автор, XI век)
«Сiльная дѣсница юного отрока» (Неизвестный автор, XIII век)

В X – XV веках самым популярным был жанр с затейливым названием «лавка света». Изначальный смысл этого названия не дошёл до наших дней. Такие картины характеризуются нарочитой нереальностью: фантастические животные, люди с нечеловеческими пропорциями. Так, например, «Паконъ», подлинный шедевр времён лавки света представляет собой нечто среднее между кошкой и голубем. А картина «Сiльная дѣсница юного отрока» показывает юношу со столь мощным бицепсом, что от этого бицепса перекосило дверной проём.

Интересен тот факт, что популярная компьютерная программа Photoshop носит своё название в честь лавки света (от греч. фотос – свет, и англ. shop – магазин, лавка).

Чернорамочная живопись[править]

В XVI – XVIII веках творцы картин задумались о том, что обычная картина – это слишком мало. Для того чтобы заставить людей задуматься, чтобы «достучаться» до их души, нужен ещё и текст. Текст помещался в крупную чёрную рамку вокруг картины. Самыми известными стали формулировки «...глядiтъ на... акi на...» и «А чего достiнгулъ ты?». С ними были созданы сотни и тысячи картин.

ТГ6.jpg

Для старинного искусства было характерно следование традициям. В чернорамочной живописи широко использовались предыдущие достижения искусства – в рамку весьма часто помещались копии лучших картин эпохи лавка света.

ТГ7.jpg

Карикатурные портреты[править]

«Разгѣванный отрокъ» (Неизвестный автор, XIX век)

XIX – начало XX века – период расцвета жанра «карикатурный портрет». Портреты писались по популярным, общепризнанным канонам. Всего существует не более десятка таких канонов, и самый популярный среди них – это «Разгѣванный отрокъ».

Художники опять же не забывали следовать традициям, и нередко несли за собой весь их многовековой груз. «Разгѣванный отрокъ» зачастую помещался в чернорамочную картину. Нередко такая чернорамочная картина содержала ещё и копию одного из шедевров эпохи лавка света.

ТГ9.jpg

Современное искусство[править]

Поворотным моментом в истории искусства стала Первая мировая война. По мирному договору в итоге войны к России перешли Силенд, Ватикан и Лихтенштейн. Эти богатые колонии подняли экономику страны на высокий уровень, и государство смогло щедро обеспечивать талантливых художников.

Теперь, если кто-то рисует в Третьяковской галерее настолько хорошо, что картина похожа на фотографию, государство оплачивает работу этого мастера по часам. Он приходит творить в Третьяковскую галерею каждый день и пишет картину по несколько лет. Написав одну, тут же переходит к следующей, потому что хочет купить дорогую машину, построить себе коттедж или добиться расположения красивой блондинки.

В результате стали появляться истинные шедевры: гигантские картины, поражающие своим сходством с фотографиями.

Полёт Юрия Гагарина (А.А. Иванов, холст, масло, 1961)
Гастроли Аллы Пугачёвой в Италии (К.П. Брюллов, холст, масло, 2005)